[typo] Re: Re : Re: Re: Création de book photo

[Pierre Walusinski <pierre AT walusinski.com>]

Bonjour,

> Concernant ce que je définissais comme "book photo", était un genre  
> de livre, 1 photo par page avec en général, une petite phrase ou  
> citation aidant à décrypter ainsi qu'à comprendre l'image en elle  
> même. Eventuellement, des indications quant au format d'exposition...

Défiez-vous en tout cas de faire un simili livre, puisque vous êtes  
photographe et non éditeur ou écrivain. Cherchez à montrer votre  
travail sans fioritures et surtout sans «posture intellectualisante».  
Laissez le galeriste vous poser des questions sur votre démarche s'il  
a envie. Quel intérêt de vouloir "aider à décrypter ainsi qu'à  
comprendre l'image" ? Personne ne doute que vous y avez mis du sens,  
mais laissez les autres y mettre le leur (potentiellement différent du  
vôtre).

> mais je ne pensais pas mettre plus d'informations dedans.(pour  
> l'instant)
> Je pense privilégier un design relativement sobre, avec fond blanc,  
> voire un léger gris...enfin, à voir suivant les photos à inclure.(en  
> général paysages alternés entre noir et blanc et couleur)

Ne perdez pas de vue que le but est simplement de donner un aperçu de  
votre boulot, le reste c'est du bla-bla. Faites donc comme bon vous  
semble, ne vous torturez pas pour ça, visez l'efficacité.
N'oubliez pas que l'offre est gigantesque ("tout le monde est un  
artiste") et que le galeriste voit beaucoup plus de books qu'il ne  
souhaiterait.
De toute manière il se fera une idée générale de votre travail en  
moins de 10 secondes, alors le book…
Si votre but est d'être exposé en galerie, alors passez plutôt du  
temps à comprendre ce qu'expose chaque lieu pour sentir le ton, allez  
aux vernissages et ciblez vos interlocuteurs en fonction de votre  
propre travail et du leur. Les galeristes valorisent leur point de vue  
et leur subjectivité alors ça ne sert à rien d'y aller avec qqc qui ne  
correspond en rien à ce qu'ils montrent habituellement.

> ), mais qu'on se retrouve rapidement limité par le galériste en  
> question... d'où un tiraillement entre ce qu'il est judicieux de  
> présenter ainsi qu'à la manière de le présenter.

pour reprendre la bonne expression de notre colistier:
> > Un galeriste a le champs d'attention d'un poisson rouge, il n'en  
> > faut pas trop.

Disons surtout qu'ils cherchent la cohérence d'une œuvre (= un travail  
global) avant tout, et se voir présenter trop d'expressions  
différentes en quelques minutes disperse l'intérêt et surtout dit de  
vous que vous n'avez pas encore trouvé votre propre langage et votre  
propre champ d'investigation. Si le galeriste constate que vous tirez  
tout azimut il en déduira immédiatement  une incarnation de  
l'amateurisme (ce qui n'est pas forcément péjoratif, mais ça n'a rien  
à faire en galerie). Hiérarchisez la qualité de vos travaux, favorisez  
une piste, épuisez-là.

> Chaleureuses salutations,
> Chris

Pierre Walusinski